О чем песня Johnny Cash - "Folsom Prison Blues"?

Легендарная песня. Она является иконой в музыкальной истории, оказав огромное влияние на массовую культуру, вдохновляя поколения музыкантов и фанатов. Такие песни являются классикой и навсегда остаются в памяти слушателей.

СМОТРЕТЬ РЕЙТИНГИ

Johnny Cash

Текст песни "Folsom Prison Blues"

I hear the train a comin'
It's rolling round the bend
And I ain't seen the sunshine since I don't know when
I'm stuck in Folsom prison, and time keeps draggin' on
But that train keeps a rollin' on down to San Antone

When I was just a baby my mama told me
'Son, always be a good boy, don't ever play with guns'
But I shot a man in Reno just to watch him die
When I hear that whistle blowing, I hang my head and cry

I bet there's rich folks eating in a fancy dining car
They're probably drinkin' coffee and smoking big cigars
Well I know I had it coming, I know I can't be free
But those people keep a movin'
And that's what tortures me

Well if they freed me from this prison
If that railroad train was mine
I bet I'd move it on a little farther down the line
Far from Folsom prison, that's where I want to stay
And I'd let that lonesome whistle blow my blues away

Автор(ы) песни: Johnny R. Cash

Анализ песни "Folsom Prison Blues"

Песня Folsom Prison Blues была написана Джонни Кэшем в 1953 году, когда он служил в ВВС США в Германии. Вдохновением для песни послужил фильм 1951 года 'Inside the Walls of Folsom Prison', который Кэш посмотрел во время службы. Песня была записана в 1955 году и выпущена компанией Sun Records. Она стала одной из первых значимых работ Кэша, заложив основу для его будущей карьеры.

Folsom Prison Blues занимает особое место в карьере Джонни Кэша. Она не только стала одной из его визитных карточек, но и привлекла внимание к теме тюремной жизни, которая будет повторяться в его последующих работах. Песня стала символом аутентичности и честности, что укрепило репутацию Кэша как 'человека в черном', представляющего голоса маргинализированных слоев общества.

На момент выхода песня получила положительные отзывы как от критиков, так и от публики. Она быстро завоевала популярность благодаря своей простой, но цепляющей мелодии и мощным лирическим образам. Песня закрепила за Кэшем статус многообещающего артиста и помогла ему утвердиться на музыкальной сцене США.

Песня отражает темы тюремного заключения, упущенных возможностей и сожаления. Главный герой испытывает глубокое чувство вины за свои действия и осознает, что заслуживает своего наказания. В то же время он мечтает о свободе и тоскует по жизни за пределами тюремных стен.

Ключевые образы в песне включают поезд, который символизирует свободу и движение, а также контраст с неподвижностью заключенного. В строках 'Я слышу поезд, он приближается, он катится за поворотом' и 'Я застрял в тюрьме Фолсом, и время тянется' поезд становится символом того, что жизнь продолжается, даже когда герой остается в застое.

Эмоциональный подтекст песни передает чувство одиночества и тоски. Герой осознает свою вину, но не может примириться с тем, что его жизнь остановилась. Строки 'Когда я слышу, как свисток завывает, я склоняю голову и плачу' передают глубокое чувство печали и сожаления.

Музыка в Folsom Prison Blues проста и минималистична, что придает песне аутентичность и искренность. Использование гитарного ритма в стиле 'чугунной дороги' создает атмосферу движения, которая контрастирует с темой застоя и заключения.

Общее настроение песни мрачно и меланхолично, но в то же время она оставляет ощущение надежды. Хотя герой осознает свою вину и наказание, его мечты о свободе и желание изменить свою жизнь добавляют светлые нотки в общую картину.

Кэш использует метафоры и символы для передачи эмоций и тематики. Поезд становится символом свободы, а свисток – напоминанием о жизни за пределами тюрьмы. Эти образы усиливают эмоциональное воздействие и помогают слушателю глубже проникнуться чувствами героя.

Структура песни традиционная для кантри: куплеты и припевы чередуются, создавая цикличность, что подчеркивает тему застоя и неизбежности. Композиционное построение помогает усилить эмоциональное восприятие, создавая ощущение повторяющегося цикла жизни заключенного.

Folsom Prison Blues оказала значительное влияние на кантри-музыку и культуру в целом. Она стала символом честности и искренности в музыке и подтолкнула других артистов к созданию песен на социальные темы. Благодаря этой песне Кэш стал известным как голос тех, кто находится на обочине общества.

Песня была перепета многими известными артистами, такими как Мерл Хаггард и Джерри Ли Льюис. Кавер-версии помогли сохранить актуальность песни и познакомить с ней новые поколения слушателей.

Folsom Prison Blues сыграла ключевую роль в карьере Джонни Кэша, укрепив его репутацию как исполнителя, который не боится затрагивать сложные и социально значимые темы. Песня также способствовала его дальнейшему успеху и стала одной из самых запоминающихся в его репертуаре.

Folsom Prison Blues – это мощная песня, затрагивающая темы вины, сожаления и стремления к свободе. Она занимает важное место в творчестве Джонни Кэша и оказала значительное влияние на музыкальную культуру. Использование символов и простота музыкального сопровождения делают ее доступной и понятной для широкой аудитории.

Сегодня Folsom Prison Blues сохраняет свою актуальность благодаря универсальным темам и искреннему исполнению. Песня продолжает вдохновлять слушателей и артистов, напоминая о важности честности и сопереживания в искусстве.

Интересные факты о песне

Песня, изначально написанная в 1955 году, заняла четвертое место в чартах, но достигла вершины чарта Billboard Country, когда была переиздана в виде живой версии, записанной во время выступления в тюрьме в 1968 году. Это выступление состоялось в знаменитой тюрьме Фолсом, и именно благодаря этому живому исполнению песня приобрела огромную популярность и стала классикой жанра.

Фильм 'Inside the Walls of Folsom Prison' (1951) вдохновил Джонни Кэша на написание этой песни. Кроме того, он заимствовал многое из альбома 'Seven Dreams' (1953) Гордона Дженкинса. Этот фильм и альбом оказали значительное влияние на творчество Кэша, и их темы нашли отражение в его песне, где смешиваются элементы тюремной жизни и личных переживаний.

Песня сочетает в себе два жанра: песню о поездах и песню о тюрьме. Эти жанры традиционно занимают важное место в американской музыкальной культуре, и их слияние в одной композиции создает уникальный и запоминающийся эффект, отражающий темы свободы и заключения.

Джонни Кэш получил свою первую премию Грэмми за эту песню: Лучшее вокальное исполнение в стиле кантри. Эта награда подтвердила его талант и вклад в развитие жанра кантри, а также укрепила его статус в музыкальной индустрии.

Журнал Rolling Stone поставил эту песню на 51-е место среди 100 величайших кантри-песен всех времен. Такое признание подчеркивает ее значимость и влияние как на жанр кантри, так и на музыку в целом.

Перевод песни "Folsom Prison Blues"

Слышу поезд вдалеке
Он катится за поворот
И я не видел солнца, не знаю, сколько лет
Я застрял в Фолсомской тюрьме, и время тянется так медленно
Но этот поезд продолжает катиться дальше в Сан-Антон

Когда я был еще ребенком, мама мне сказала
«Сын, всегда будь хорошим мальчиком, никогда не играй с оружием»
Но я застрелил человека в Рино только чтобы посмотреть, как он умрет
Когда слышу свисток, склоняю голову и плачу

Держу пари, там богатые люди едят в шикарном вагоне-ресторане
Наверняка пьют кофе и курят большие сигары
Ну, я знаю, что заслужил это, знаю, что не могу быть свободным
Но те люди продолжают двигаться
И это мучает меня

Ну, если бы меня освободили из этой тюрьмы
Если бы этот поезд был моим
Держу пари, я бы отправил его немного дальше по рельсам
Далеко от Фолсомской тюрьмы, вот где хочу остаться
И позволил бы этому одинокому свистку унести мои печали прочь

Уверены, что Вам будет это интересно:

В чем смысл песни Lil Wayne - Money On My Mind?

Главная тема песни Money On My Mind – это стремление к финансовому успеху и материальному благополучию. Лил Уэйн подчеркивает важность денег в своей жизни и в индустрии, показывая, что они являются не только средством достижения целей, но и символом статуса и успеха.
В чем смысл песни Lady Gaga - Monster?

Основная тема песни — это отношения, которые могут быть разрушительными и опасными. Леди Гага использует метафору монстра, чтобы описать партнера, который причиняет боль, но при этом привлекает и завораживает. Песня также затрагивает тему потери контроля и страха перед неизвестным, что является общей темой для всего альбома.
В чем смысл песни Frank Sinatra - Mood Indigo?

Тематика Mood Indigo вращается вокруг чувств одиночества и тоски после расставания. Песня передает состояние глубокой печали, когда человек ощущает себя покинутым и одиноким. Эта тема отзывается в сердцах многих слушателей, так как описывает универсальные человеческие переживания.